Informacija

Kodėl melodijos / harmonijos žmonėms atrodo malonios?

Kodėl melodijos / harmonijos žmonėms atrodo malonios?


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Ar yra koks nors evoliucinis pranašumas, kad melodijos ar harmonijos būtų malonios? Ar ausis šias ypatingas svyruojančias bangas paima kitaip nei kiti garsai, ir jei taip, kaip tai veikia mūsų malonumo suvokimą? Aš ieškau kažkokio signalizacijos kelio (greičiausiai su neurotransmiteriais, kaip suprantu).


Yra stiprus ryšys tarp klausos žievės ir limbinės sistemos, kuri apima tokias struktūras kaip hipokampas ir migdolinis kūnas.

Neseniai paskelbtame dokumente [1] remiamasi ankstesnėmis mintimis apie muzikos emocinę „reikšmę“ be jokių tekstų. Tai papildo dainų tekstus, taip suteikiant perspektyvą, kurios smegenų dalys reaguoja į kurį muzikos komponentą.

Be to, kontrastai tarp liūdnos muzikos su ir be dainų įtraukė parahipokampinį girą, migdolinį kūną, klausą, putameną, priešcentrinį girą, vidurinį ir apatinį priekinį žievę (įskaitant Brokos sritį) ir klausos žievę, o atvirkštinis kontrastas. jokių aktyvinimų. Laiminga muzika be žodžių suaktyvino limbinės sistemos struktūras ir apatinės priekinės girnos dešinįjį pars opercularis, o vien klausos sritys į linksmą muziką reagavo žodžiais.

Vienas iš šio konkretaus tyrimo apribojimų yra tas, kad tiriamieji patys pasirinko savo kūrinius, o tai gali apriboti rezultatų patikimumą. Žinoma, apibrėžti „laimingas“ ar „liūdnas“ kiekvienam asmeniui yra šiek tiek subjektyvus ir sunkus. Jie citavo ankstesnį „novatorišką“ tyrimą, kuris standartizavo muzikinę atranką tarp dalykų. Neatsižvelgiant į dainų tekstus:

Pirmasis pradinis tyrimas naudojant funkcinį magnetinio rezonanso tomografiją (fMRI), kurį atliko Khalfa ir kt. (2005). Liūdni kūriniai mažuoju režimu, kontrastuojantys su džiaugsmingais kūriniais pagrindiniu režimu, sukėlė kairiojo medialinio priekinio girnelės (BA 10) ir greta esančios viršutinės priekinės giros (BA 9) aktyvacijas. Šie regionai buvo siejami su emociniais išgyvenimais, savistaba ir savireferenciniu vertinimu (Jacobsen ir kt., 2006; Kornysheva ir kt., 2010).

Norėdamas atsakyti į jūsų paskutinę mintį, manau, kad tokiais atvejais, kaip šis, bandant viską suskirstyti po vienos ar kitos „neurotransmiterių sistemos“ skėčiu, viskas gali būti pernelyg supaprastinta iki taško, kai prarandate dėmesį išreikštų receptorių įvairovei. Galima sakyti, kad sistemą valdo dopaminas, tačiau D1 ir D2 receptoriai neuronui daro visiškai priešingą poveikį.

[1] Brattico, E., Alluri, V. ir kt. (2011) Funkcinis MRT tyrimas apie linksmas ir liūdnas emocijas muzikoje su dainų tekstais ir be jų. Frontiers in Psychology, 2: 308. doi: 10.3389/fpsyg.2011.00308 (nemokamas pdf)

(taip pat žr. http://www.sciencedirect.com/science/article/pii/S0028393206003083 ir susijusius)


Muzikoje, harmonijos yra vienu metu suderintų tonų arba akordų derinys.

Fizikoje, kiekviena nata iš tikrųjų yra vibracija su apibrėžtu bangos ilgiu, suderinamumą galima paaiškinti matematiniais terminais, pavyzdžiui, atsižvelgiant į fazių virpesių sutapimą.

Fiziologijoje, ausis suvokia oro virpesius ir impulsų traukiniais siunčia juos į smegenis.

Pasak kai kurių mokslininkų, muzika, teikianti reguliarų impulsų trauką (kaip harmoninė muzika ir ritminė muzika), turėtų būti malonesnė, tikriausiai dėl limbinės sistemos stimuliavimo, kaip paaiškina kitas atsakymas.

Šaltinis: Ushakow ir kt. 2011, Physical Review Letters, DOI 10.1103 / PhysRevLett.107.108103

Lay paaiškinimas: kodėl harmonija džiugina smegenis, New Scientist, 2011 m. rugsėjo mėn


Muzikinis suvokimas: gamta ar puoselėjimas?

Tai yra Smegenų ir pažinimo centro mokslininkų Juano Manuelio Toro (ICREA) ir Carlotos Pagès Portabella tyrimo tema, paskelbta žurnale Psychophysiology kaip H2020 projekto dalis.

Pompeu Fabra universitetas – Barselona

IMAGE: Topografinis žemėlapis, kaip smegenys reaguoja muzikantuose ir ne muzikantuose. Peržiūrėti daugiau

Žvelgiant iš bendros perspektyvos, harmonija muzikoje – tai proporcijų pusiausvyra tarp skirtingų visumos dalių, sukelianti malonumo jausmą. "Kai klausomės muzikos, kiekvienas girdimas garsas padeda mums įsivaizduoti, kas bus toliau. Tai, ko tikimės, išsipildo, jaučiamės patenkinti. Bet jei ne, galime būti maloniai nustebinti arba nusiminę", - komentuoja Carlota Pagès Portabella. , Smegenų ir pažinimo centro (CBC) Kalbos ir lyginamojo pažinimo tyrimų grupės (LCC) mokslininkas.

Joan M. Toro, LCC direktoriaus ir ICREA tyrimų profesoriaus UPF ir Carlota Pagès Portabella Informacinių ir ryšių technologijų (DTIC) katedroje, atliktas tyrimas, paskelbtas žurnale Psichofiziologija, tiria žmogaus muzikinį suvokimą, lygindama, kaip smegenys reaguoja, kai suvokiamos muzikinės sekos nesibaigia taip, kaip būtų galima tikėtis. Tyrimas yra H2020 tarptautinio Europos projekto, kurį CBC vykdo kartu su Fundació Bial, dalis, siekdama suprasti muzikinio pažinimo pagrindus.

Tyrimo rezultatai parodė, kad nors muzikos suvokimas yra universalus, muzikos mokymasis keičia jo suvokimą. Norėdami padaryti tokią išvadą, mokslininkai naudojo encefalografinius registrus, kad užfiksuotų tai, kas nutiko 28 žmonių smegenyse su muzikiniu mokymu ir be jo, kai jie klausėsi melodijų su įvairiomis netikėtomis pabaigomis.

Konkretus atsakas į bet kokį pažeidimą

Pirma, tyrėjai parodė, kad nepaisant tiriamųjų muzikinio pasirengimo, bet kokių muzikinių sekų netaisyklingumui smegenys sukuria specifinę reakciją, vadinamą ankstyvu dešiniuoju priekiniu negatyvumu (ERAN).

Be to, autoriai pastebėjo, kad muzikinio išsilavinimo neturintys žmonės neskiria tiesiog netikėtos ir muzikiniu požiūriu nepriimtinos pabaigos. Vis dėlto, kai muzikinio išsilavinimo dalyviai išgirdo visiškai nepriimtiną pabaigą harmonijos atžvilgiu, jų smegenys patyrė stipresnį atsaką nei tada, kai jiems buvo pateikta tiesiog netikėta pabaiga.

Šie rezultatai rodo, kad nors muzikos suvokimas yra gana universali patirtis, muzikinis mokymas keičia tai, kaip žmonės suvokia muziką. Muzikantų smegenys išskiria įvairius muzikinius nelygumus, kurių neįgudę klausytojai neskiria.

Atsisakymas: AAAS ir EurekAlert! nėra atsakingi už naujienų pranešimų, paskelbtų EurekAlert, tikslumą! prisidedančios institucijos arba už bet kokios informacijos naudojimą per EurekAlert sistemą.


Kai Hiustono daina sutelkia dėmesį į 1, 3 ir 5 natas, daugiausia dėmesio skiriama natoms, kurios užima aukščiausią vietą muzikos teoretikų vadinamas „tonalinė hierarchija“. Hughesas tai apibūdina taip: „Toninė hierarchija yra ta idėja, kad tam tikros natos yra svarbesnės už kitas. Didžiajame tone mes paprastai kalbame apie keturis natų svarbos lygius.

Pirmas lygis:

Hughesas sako: „Taigi, jei kalbate C-dur klavišu, hierarchijos viršuje yra nata C. Nes tai yra svarbiausia C-dur klavišo nata. Tai yra šaknis arba tonikas skalės pavadinimas ir skalės pavadinimas – taigi tai yra svarbiausia pastaba.

Antras lygis:

Jis tęsia: „Ir kitos dvi pastabos apie hierarchiją yra E ir G.“ Tai yra trečioji ir penktoji natos C-dur skalė, jie sudaro C-dur akordo pagrindą, todėl yra antraeilės svarbos.

Trečias lygis:

Pasak Hugheso, “Likusios natos kitame laiptelyje žemyn yra visos C-dur tone paliktos natos, kurios nėra C, E ar G. Taigi tai būtų D, F, A, ir B. Tai yra diatoninės natos, kurios sukuria kitus akordus, kuriuos reikia išspręsti atgal į šaknį.

Ketvirtas lygis:

Galiausiai turime žemiausią hierarchinės svarbos lygį. Tai būtų visos vakarietiškos harmonijos natos, kurios nėra C-dur skalėje, pvz., D♭, E♭, A♭ ir B♭.

Jei pakeistume tas natas į atitinkamus diatoninės skalės laipsnius, tai atrodytų taip:

  1. Pirmas lygis: C (1)
  2. Antras lygis: E (3) G (5)
  3. Trečias lygis: D (2) F (4) A (6) B (7)

Ir tada, žinoma, visos natos, kurių nėra skalėje, būtų sunumeruotos ir identifikuojamos pagal jų funkciją akorde, bet dabar į tai nesigilinsime. Visa tai atsirado dėl muzikos psichologės Carol Krumhansl eksperimentų, kaip vidutiniai klausytojai įvertino “zondo tonas” trumpoje melodinėje ištraukoje. Šie testai vėliau bus žinomi kaip „zondo tono eksperimentai“.”

Cui ir daktaras Hughesas atliko skirtingus zondo tono eksperimentus.

[AC]: „Jei įsivaizduojate, kad dalyvaujate viename iš šių eksperimentų, jums bus paleista trumpa melodijos ištrauka, tarkime, gama, tada jums bus paleistas tonas. Ir tada skalėje nuo 1 iki 7 turite įvertinti, kaip, jūsų nuomone, tonas dera su anksčiau skambėjusia muzika. Remdamiesi šiais įvertinimais, iš esmės galite nustatyti, kaip žmonės mano, kad įvairūs tonai dera su tuo pačiu kontekstu.

[BH:] „Krumhanslas nustatė, kad įvertinimai, kaip gerai tinka kiekviena nata, tiksliai atspindėjo toninę hierarchiją.

[AC]: „Manau, kad įdomiausias dalykas yra tai, kad net dalyviai ar klausytojai, neturintys jokio muzikinio išsilavinimo, rodo panašius modelius. Taigi, jūsų galva, esu tikras, kad jūs tikrai negalvojate: „Koks svarbus tas tonas?’“ Vertinate jį pagal savo nuojautą.

Taigi, kas mums suteikia tą nuojautą?

Krumhanslis pasiūlė, kad išgirstume pakankamai dainų mažorais, kad galėtume išgirsti, kokias dainas dur daryti, ir kaip jie turėtų garsas. Kaip ir žiūrėdami pakankamai šnipinėjimo filmų, iš esmės galite nuspėti, kas turėtų nutikti filme apie šnipus, kurį ketinate žiūrėti. Cui sako: „Manau, kad dauguma žmonių, klausančių ‘I Wanna Dance With Somebody’, žinotų, kad tai yra mažoras, nors galbūt nežino, kad tai vadinasi majoras.

Ir pagal zondo tono eksperimentus dauguma žmonių taip pat tikriausiai supranta, kad 1, 3 ir 5 natos taip pat bus gana svarbios melodijoje. „Houston’“ daina „I Wanna Dance With Somebody“ skamba ne minėtu C-dur klavišu, bet yra kitoje specialybėje, G♭ mažoro klavišas, ir ši toninė hierarchija veikia bet kokiu klavišu, todėl naudokite skaičius ir žiūrėkime į tai taip, kaip žiūrime į bet kurią dainą Žemėje.

Prisiminkite aukščiau, kai mes tai nustatėme Hiustonas chore naudoja 1, 3 ir 5 natas daugiau nei eilėraštį? Šios natos yra hierarchiškai svarbesnės, todėl jos atsiranda svarbiausioje dainos dalyje: chore. Choras yra hierarchiškai svarbesnis struktūriniu požiūriu, todėl dalis priežasčių, kodėl ši daina taip efektyviai sukuria įsimintiną muzikinę patirtį, yra ta, kad ji sujungia nuspėjamas natas su nuspėjama jų vieta dainoje.

Tai malonu naudoti dėl to, ką kognityviniai mokslininkai vadina „sklandumo euristika“, mūsų smegenys naudoja psichologinę nuorodą, kuri siejama su malonumu. Kitaip tariant, žmogaus smegenims patinka tai, ką gali greičiau apdoroti. Ir dėl geros priežasties! Kadangi kiekvieną sekundę vyksta tiek daug, jūsų smegenys turi sutelkti dėmesį į dalykus, kuriuos gali greitai apdoroti, kad neatsiliktų.

Cui pakartoja zondo tonų eksperimentų rezultatus ir paaiškina, kad „Dažnai gerai tinkančius tonus taip pat lengviau apdoroti“. Toniniai tonai ne tik geriausiai tinka, bet ir padeda mūsų smegenims greičiau apdoroti visą informaciją.

„I Wanna Dance With Somebody“ eilėraščiuose yra tos trys aukščiausios klasės natos (1, 3 ir 5) 57 % laiko, o išankstiniame chore – 50 % laiko. Bet choras šias natas naudoja 85% laiko, o tai reiškia, kad tai yra malonu ir nuspėjama, kai jis kartojasi, ir leidžia mums dainuoti kartu savo galvose (arba duše).

Tai nereiškia, kad mums patinka dainos tik todėl, kad mūsų smegenys yra tingios. Tai susiję su tuo, kaip mūsų smegenys apdoroja naują informaciją, kai ji patenka į tam tikrą kontekstą, šiuo atveju, kaip melodinės natos telpa į klavišą.

Kartais paminėsiu „I Wanna Dance With Somebody“ ir kažkas kambaryje iškart pradės dainuoti chorą. Dalis to yra susijusi su melodiniu kontekstu ir tam tikrų natų, dominuojančių tame skyriuje, tonine hierarchija, tačiau tai taip pat yra susijusi su kitais dalykais, tokiais kaip lyrinis pasikartojimas chore, tonų raiška, ritmas ir metras ir netgi asmeninius prisiminimus, kuriuos galėtume priskirti tai dainai. Kognityvinis mokslas gali paaiškinti dalį to, bet ne visą, kaip Cui tikrai paminėjo.

[AC]: „Iš esmės tai yra bėda bandant dainoms pritaikyti konkrečius mokslinius eksperimentus. Visa mokslinių eksperimentų idėja yra stengtis suvaldyti kuo daugiau dalykų, o kartais tai nutinka pašalinus kai kuriuos dalykus, kurie vyksta realiame gyvenime: pavyzdžiui, dainų tekstus, skaitiklį ir pan. Ir dabar jūs turite šią dainą, kurioje yra visi šie papildomi dalykai, kurie nėra muzikos pažinimo eksperimentų dalis – viskas, ką sakote, ką gali nuspėti moksliniai eksperimentai, yra supainiota dėl to, kad realiame gyvenime yra visi šie dalykai, kurie nebuvo t eksperimento dalis“.

Ši daina yra puikus pavyzdys, kaip muzikos teorija ir psichologija gali padėti dainų kūrimo procesui. Iš esmės norite pabandyti susisteminti, kaip klausytojai per dainą atneša džiaugsmo jausmą, o didžiausias momentas yra chore, kur žodžiai ir melodijos kartojami, kad būtų geriau atsimenama. Dabar jūs turite toninę hierarchiją, su kuria galite dirbti, kad tą skyrių ir kitus, vedančius į ją, dar labiau sustiprintumėte.

Nori gauti visi „Soundfly“ aukščiausios kokybės internetinių kursų už mažą mėnesinį mokestį?

Prenumeruokite, kad gautumėte neribotą prieigą prie viso mūsų kurso turinio, kvietimas prisijungti prie mūsų tik nariams skirto „Slack“ bendruomenės forumo, išskirtinės partnerių prekių ženklų privilegijos ir didžiulės nuolaidos suasmenintoms mentorių sesijoms, skirtas mokymuisi vadovaujantis. Sužinokite, ko norite, kada tik norite, visiškai laisvai.

Hunteris Farrisas veda podcast'ą Song Appeal, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas psichologijai, kodėl mums patinka mums patinkanti muzika. Jo podcast'as apie muzikos teoriją ir muzikos psichologiją buvo pakankamai patrauklus, kad Hunter galėtų kalbėti Comic-Con 2018 m., ir yra pakankamai pamokantis, kad muzikos teorijos profesorius galėtų jį naudoti kaip namų darbus. Šiuo metu jis moko žmones groti fortepijonu iš klausos ir patys kurti kitų žmonių muzikos aranžuotes.


Turinys

Pitch Edit

Garsai susideda iš oro molekulių bangų, kurios vibruoja skirtingais dažniais. Šios bangos nukeliauja į bazilinę membraną vidinės ausies sraigėje. Skirtingi garso dažniai sukels vibracijas skirtingose ​​baziliarinės membranos vietose. Galime girdėti skirtingus tonus, nes kiekviena unikalaus dažnio garso banga yra koreliuojama su skirtinga baziliarinės membranos vieta. Šis erdvinis garsų išdėstymas ir atitinkami jų dažniai, apdorojami bazinėje membranoje, yra žinomas kaip tonotopija. Kai plauko ląstelės ant baziliarinės membranos juda pirmyn ir atgal dėl vibruojančių garso bangų, jos išskiria neurotransmiterius ir sukelia veikimo potencialą klausos nerve. Tada klausos nervas veda į keletą sinapsių sluoksnių daugelyje neuronų grupių arba branduolių klausos smegenų kamiene. Šie branduoliai taip pat yra organizuoti tonotopiškai, o šios tonotopijos pasiekimas po sraigės nėra gerai suprantamas. [1] Ši tonotopija paprastai palaikoma iki pirminės žinduolių klausos žievės. [2]

Plačiai postuluojamas tono apdorojimo mechanizmas ankstyvojoje centrinėje klausos sistemoje yra veikimo potencialo fazės užraktas ir režimo fiksavimas pagal stimulo dažnius. Klausos nerve, [3] [4] kochleariniame branduolyje, [3] [5] apatiniame kaklelio kaklelyje [6] ir klausos talamuose buvo parodytas fazės blokavimas prie dirgiklių dažnių. [7] Šiuo būdu užrakinant fazę ir režimą, žinoma, kad klausos smegenų kamienas išsaugo daug laiko ir žemo dažnio informacijos iš pradinio garso, tai akivaizdu matuojant klausos smegenų kamieno atsaką naudojant EEG. [8] Šis laiko išsaugojimas yra vienas iš būdų tiesiogiai pasisakyti už laikinąją aukščio suvokimo teoriją ir netiesiogiai priešintis aukščio suvokimo vietos teorijai.

Dešinės antrinės klausos žievės raiška yra mažesnė nei kairiosios. Hyde, Peretz ir Zatorre (2008) savo tyrime naudojo funkcinį magnetinio rezonanso tomografiją (fMRT), siekdami patikrinti dešinės ir kairiosios klausos žievės sričių įtraukimą į melodinių sekų dažnio apdorojimą. [9] Be to, kad dešinėje antrinėje klausos žievėje buvo nustatyta geresnė garso raiška, buvo nustatytos konkrečios susijusios sritys: planum temporale (PT) antrinėje klausos žievėje ir pirminė klausos žievė vidurinėje Heschlio giros dalyje (HG). ).

Daugelyje neurovaizdinių tyrimų buvo rasta įrodymų apie dešiniųjų antrinių klausos sričių svarbą muzikinio aukščio apdorojimo aspektams, pavyzdžiui, melodijai. [10] Daugelis šių tyrimų, pvz., Patterson, Uppenkamp, ​​Johnsrude ir Griffiths (2002), taip pat randa tonų apdorojimo hierarchijos įrodymų. Patterson ir kt. (2002) fMRI tyrime naudojo spektriškai suderintus garsus, kurie sukūrė: be tono, fiksuoto aukščio ar melodijos ir nustatė, kad visos sąlygos suaktyvino HG ir PT. Garsai su aukštu suaktyvino daugiau šių regionų nei garsai be jų. Kai buvo sukurta melodija, aktyvacija išplito į viršutinį temporalinį gyrus (STG) ir planum polare (PP). Šie rezultatai patvirtina žingsnio apdorojimo hierarchijos egzistavimą.

Absoliutus aukštis Redaguoti

Absoliutus aukštis (AP) apibrėžiamas kaip gebėjimas nustatyti muzikinio tono aukštį arba sukurti muzikinį toną tam tikru aukščiu nenaudojant išorinio atskaitos aukščio. [11] [12] Neuromoksliniai tyrimai neatskleidė ryškaus aktyvavimo modelio, būdingo AP turėtojams. Zatorre, Perry, Beckett, Westbury ir Evans (1998) ištyrė neuroninius AP pagrindus, naudodami funkcinius ir struktūrinius smegenų vaizdavimo metodus. [13] Pozitronų emisijos tomografija (PET) buvo naudojama smegenų kraujotakai (CBF) matuoti muzikantams, turintiems AP, ir muzikantams, kuriems trūksta AP. Pateikus muzikinius tonus, abiejose grupėse išryškėjo panašūs padidėjusio CBF modeliai klausos žievės srityse. AP turėtojai ir ne AP subjektai parodė panašius kairiojo dorsolaterinio priekinio aktyvumo modelius, kai jie atliko santykinio žingsnio sprendimus.Tačiau ne AP tiriamiesiems aktyvuota dešinėje apatinėje priekinėje žievėje, o AP turėtojai tokio aktyvumo neparodė. Ši išvada rodo, kad muzikantams, turintiems AP, tokioms užduotims atlikti nereikia prieigos prie darbinės atminties įrenginių. Šios išvados reiškia, kad nėra specifinio regioninio aktyvavimo modelio, būdingo AP. Atvirkščiai, specifinių apdorojimo mechanizmų prieinamumas ir užduočių poreikiai lemia įdarbintas neuronines sritis.

Melodija Redaguoti

Tyrimai rodo, kad asmenys gali automatiškai aptikti melodijos skirtumą ar anomaliją, pvz., netinkamą toną, kuris neatitinka jų ankstesnės muzikos patirties. Šis automatinis apdorojimas vyksta antrinėje klausos žievėje. Brattico, Tervaniemi, Naatanen ir Peretz (2006) atliko vieną tokį tyrimą, siekdami nustatyti, ar tonų, kurie neatitinka individo lūkesčių, aptikimas gali įvykti automatiškai. [14] Jie įrašė su įvykiu susijusius potencialus (ERP) ne muzikantams, nes jiems buvo pristatomos nepažįstamos melodijos, kurių aukštis buvo netinkamas arba netinkamas, o dalyviai buvo atitraukti nuo garsų arba klausytis melodijos. Abi sąlygos atskleidė ankstyvą su priekine klaida susijusį negatyvumą, nepriklausomai nuo to, kur buvo nukreiptas dėmesys. Šis negatyvumas atsirado klausos žievėje, tiksliau virštemporalinėje skiltyje (kuri atitinka antrinę klausos žievę) su didesniu aktyvumu iš dešiniojo pusrutulio. Neigiamas atsakas buvo didesnis, kai tonas buvo netinkamas, nei tas, kuris buvo netinkamas. Muzikos nesuderinamumo įvertinimai buvo aukštesni melodijų, kurių melodijos nesuderintos, nei garsių tonų nesuderinamumo. Esant sutelktam dėmesiui, netinkami ir netinkami tonai sukėlė vėlyvą parietalinį pozityvumą. Bratico ir kt. išvados. (2006) teigia, kad antrinėje klausos žievėje vyksta automatinis ir greitas melodinių savybių apdorojimas. [14] Išvados, kad aukščio neatitikimai buvo aptikti automatiškai, net apdorojant nepažįstamas melodijas, rodo, kad gaunama informacija automatiškai lyginama su ilgalaikėmis žiniomis apie muzikinio masto savybes, pvz., kultūriškai paveiktas muzikinių savybių taisykles (bendras akordų progresijas, mastelio modelius ir pan.) ir individualius lūkesčius, kaip turėtų vykti melodija.

Ritmo redagavimas

Dešiniojo pusrutulio diržo ir parabelio sritys dalyvauja apdorojant ritmą. [15] Ritmas yra stiprus pasikartojantis judesio ar garso modelis. Kai asmenys ruošiasi išnaudoti reguliarų ritmą (1:2 arba 1:3), suaktyvinama kairioji priekinė žievė, kairioji parietalinė žievė ir dešinė smegenėlė. Esant sunkesniems ritmams, pvz., 1:2,5, dalyvauja daugiau smegenų žievės ir smegenėlių sričių. [16] EEG įrašai taip pat parodė ryšį tarp smegenų elektrinio aktyvumo ir ritmo suvokimo. Snyder ir Large (2005) [17] atliko tyrimą, kuriame buvo tiriamas žmonių ritmo suvokimas, ir nustatė, kad aktyvumas gama juostoje (20–60 Hz) atitinka ritmą paprastu ritmu. Snyder & Large nustatė dviejų tipų gama aktyvumą: sukeltą gama aktyvumą ir sukeltą gama aktyvumą. Sukeltas gama aktyvumas buvo nustatytas po kiekvieno ritmo tono pradžios, ši veikla buvo užblokuota fazėje (smailės ir slenksčiai buvo tiesiogiai susiję su tikslia tono pradžia) ir nepasirodė, kai buvo tarpas (praleistas ritmas). esantis ritme. Taip pat nustatyta, kad sukeltas gama aktyvumas, kuris nebuvo užblokuotas fazėje, atitinka kiekvieną ritmą. Tačiau sukeltas gama aktyvumas nesumažėjo, kai ritme buvo atotrūkis, o tai rodo, kad sukeltas gama aktyvumas gali būti tam tikras vidinis metronomas, nepriklausomas nuo klausos įvesties.

Redaguoti tonaciją

Tonacija nusako santykius tarp melodijos ir harmonijos elementų – tonų, intervalų, akordų, gamų. Šie santykiai dažnai apibūdinami kaip hierarchiniai, todėl vienas iš elementų dominuoja arba traukia kitą. Jie atsiranda tiek kiekvieno tipo elementuose, tiek tarp jų, sukuriant turtingą ir laikui bėgant kintantį tonų ir jų melodinio, harmoninio ir chromatinio konteksto suvokimą. Viena įprastine prasme tonalumas reiškia tik didžiųjų ir mažųjų skalių tipus – skalių, kurių elementai gali išlaikyti nuoseklų funkcinių ryšių rinkinį, pavyzdžius. Svarbiausias funkcinis ryšys yra toninės natos (pirmoji skalės nata) ir toninės stygos (pirma natos skalėje su trečiąja ir penkta nata) ryšys su likusia skalės dalimi. Tonikas yra elementas, kuris linkęs įtvirtinti savo dominavimą ir patrauklumą prieš visus kitus, ir jis veikia kaip didžiausias traukos, poilsio ir ryžto taškas. [18]

Dešinė klausos žievė visų pirma dalyvauja suvokiant aukštį, harmonijos, melodijos ir ritmo dalis. [16] Viename Petro Janatos tyrime nustatyta, kad medialinėje prefrontalinėje žievėje, smegenyse, viršutinėje abiejų pusrutulių smilkininėje raukšlėje ir viršutiniame smilkininiame žievėje (kuris pasviręs į dešinįjį pusrutulį) yra tonacijai jautrių sričių. [19]

Variklio valdymo funkcijos Redaguoti

Muzikinis atlikimas paprastai apima bent tris elementarias motorikos valdymo funkcijas: laiko nustatymą, sekos nustatymą ir motorinių judesių erdvinį organizavimą. Judesių laiko tikslumas yra susijęs su muzikiniu ritmu. Ritmas, muzikinio takto ar frazės laiko intervalų modelis, savo ruožtu sukuria stipresnių ir silpnesnių ritmų suvokimą. [20] Seka ir erdvinis organizavimas yra susiję su atskirų natų išraiška muzikos instrumentu.

Šios funkcijos ir jų nerviniai mechanizmai daugelyje tyrimų buvo tiriami atskirai, tačiau mažai žinoma apie jų bendrą sąveiką kuriant sudėtingą muzikinį spektaklį. [20] Muzikos studijoms reikia juos nagrinėti kartu.

Laikas Redaguoti

Nors nerviniai mechanizmai, susiję su laiko judėjimu, buvo kruopščiai ištirti per pastaruosius 20 metų, daug kas tebėra prieštaringa. Gebėjimas suformuluoti judesius tiksliu laiku buvo akredituotas neuroniniam metronomui arba laikrodžio mechanizmui, kuriame laikas vaizduojamas svyravimais arba impulsais. [21] [22] [23] [24] Taip pat buvo iškelta hipotezė priešinga nuomonė apie šį metronomo mechanizmą, teigianti, kad tai yra atsirandanti paties judėjimo kinematikos savybė. [23] [24] [25] Kinematika apibrėžiama kaip judėjimo erdvėje parametrai, neatsižvelgiant į jėgas (pavyzdžiui, kryptį, greitį ir pagreitį). [20]

Funkciniai neurovaizdiniai tyrimai, taip pat smegenų pažeistų pacientų tyrimai, susiejo judėjimo laiką su keliais žievės ir subkortikiniais regionais, įskaitant smegenis, bazinius ganglijas ir papildomą motorinę sritį (SMA). [20] Konkrečiai baziniai ganglijos ir galbūt SMA buvo susiję su intervalų nustatymu ilgesniais laiko intervalais (1 sekundė ir daugiau), o smegenėlės gali būti svarbesnės kontroliuojant motorinį laiką trumpesniais laiko intervalais (milisekundėmis). [21] [26] Be to, šie rezultatai rodo, kad motorinį laiką valdo ne vienas smegenų regionas, o regionų tinklas, kuris kontroliuoja konkrečius judėjimo parametrus ir priklauso nuo atitinkamo ritminės sekos laiko. [20]

Sekos redagavimas

Variklio seka buvo ištirta atsižvelgiant į atskirų judesių tvarką, pvz., pirštų seką klavišų paspaudimams, arba sudėtingų kelių sąnarių judesių sudedamųjų dalių koordinavimą. [20] Šiame procese dalyvauja įvairūs žievės ir požievės regionai, įskaitant bazinius ganglijus, SMA ir pre-SMA, smegenis ir premotorinę bei prefrontalinę žievę, kurios visos dalyvauja motorinių sekų gamyboje ir mokymesi, bet be aiškių jų indėlio ar tarpusavio sąveikos įrodymų. [20] Su gyvūnais atlikti neurofiziologiniai tyrimai parodė sąveiką tarp priekinės žievės ir bazinių ganglijų mokantis judesių sekų. [27] Žmogaus neurovizualiniai tyrimai taip pat pabrėžė bazinių ganglijų indėlį į gerai išmoktas sekas. [28]

Smegenėlės yra neabejotinai svarbios sekų mokymuisi ir atskirų judesių integravimui į vieningas sekas [28] [29] [30] [31] [32], o prieš SMA ir SMA įrodyta, kad jie dalyvauja organizuojant arba sudėtingesnių judesių sekų suskaidymas. [33] [34] Manoma, kad gabalų suskaidymas, apibrėžiamas kaip judesių sekų pertvarkymas arba pergrupavimas į mažesnes dalis atliekant atlikimą, palengvina sklandų sudėtingų judesių atlikimą ir pagerina motorinę atmintį. [20] Galiausiai buvo įrodyta, kad priešmotorinė žievė dalyvauja atliekant užduotis, kurioms reikia sukurti gana sudėtingas sekas, ir tai gali prisidėti prie variklio numatymo. [35] [36]

Erdvinė organizacija Redaguoti

Nedaugelis sudėtingo motorinio valdymo tyrimų išskyrė nuoseklų ir erdvinį organizavimą, tačiau profesionalūs muzikiniai pasirodymai reikalauja ne tik tikslios sekos, bet ir erdvinio judesių organizavimo. Tyrimai su gyvūnais ir žmonėmis parodė, kad parietalinės, sensorinės-motorinės ir premotorinės žievės dalyvauja kontroliuojant judesius, kai reikalinga erdvinės, sensorinės ir motorinės informacijos integracija. [37] [38] Iki šiol nedaugelis tyrimų aiškiai išnagrinėjo erdvinio apdorojimo vaidmenį muzikinių užduočių kontekste.

Klausos ir motorinės sąveikos Redaguoti

Atsiliepimai ir atsiliepimai Redaguoti

Garsinė ir motorinė sąveika gali būti laisvai apibrėžta kaip bet koks abiejų sistemų įsitraukimas arba ryšys. Dvi klausos ir motorinės sąveikos klasės yra „grįžtamasis ryšys“ ir „grįžtamasis ryšys“. [20] Vykdant grįžtamąją sąveiką klausos sistema daugiausia įtakoja variklio galią, dažnai nuspėjamuoju būdu. [39] Pavyzdys yra tapšnojimo į ritmą reiškinys, kai klausytojas numato muzikos kūrinio ritminius akcentus. Kitas pavyzdys – muzikos poveikis judėjimo sutrikimams: įrodyta, kad ritminiai klausos dirgikliai pagerina Parkinsono liga ir insultą patyrusių pacientų gebėjimą vaikščioti. [40] [41]

Atsiliepimai yra ypač svarbūs grojant tokiu instrumentu kaip smuikas arba dainuojant, kai aukštis kinta ir turi būti nuolat kontroliuojamas. Jei klausos grįžtamasis ryšys blokuojamas, muzikantai vis tiek gali atlikti gerai surepetuotus kūrinius, tačiau tai turi įtakos išraiškingiems atlikimo aspektams. [42] Kai klausos grįžtamasis ryšys eksperimentiškai manipuliuojamas delsimo ar iškraipymo būdu, [43] motorinis veikimas gerokai pasikeičia: asinchroninis grįžtamasis ryšys sutrikdo įvykių laiką, o tono informacijos pakeitimas sutrikdo tinkamų veiksmų pasirinkimą, bet ne jų laiką. Tai rodo, kad trikdžiai atsiranda, nes ir veiksmai, ir suvokimas priklauso nuo vieno pagrindinio psichinio vaizdavimo. [20]

Klausos ir motorinės sąveikos modeliai Redaguoti

Buvo sukurti keli klausos ir motorinės sąveikos modeliai. Hickok ir Poeppel modelis [44], kuris yra specifinis kalbos apdorojimui, siūlo, kad ventralinis klausos srautas susietų garsus su prasme, o dorsalinis srautas – į artikuliacinius vaizdus. Jie ir kiti [45] teigia, kad užpakalinės klausos sritys ties parieto ir laiko riba yra esminės klausos ir motorinės sąsajos dalys, priskiriančios klausos reprezentacijas į motorines kalbos reprezentacijas ir melodijas. [46]

Veidrodiniai / aido neuronai ir klausos-motorinės sąveikos Redaguoti

Veidrodinė neuronų sistema vaidina svarbų vaidmenį sensorinės ir motorinės integracijos nerviniuose modeliuose. Yra daug įrodymų, kad neuronai reaguoja tiek į veiksmus, tiek į sukauptą veiksmų stebėjimą. Siūloma sistema, paaiškinanti šį veiksmų supratimą, yra ta, kad vaizdiniai veiksmų vaizdai yra susieti su mūsų motorine sistema. [47]

Kai kurie veidrodiniai neuronai aktyvuojami stebint nukreiptus veiksmus ir su jais susijusius garsus, sklindančius veiksmo metu. Tai rodo, kad klausos modalumas gali pasiekti motorinę sistemą. [48] ​​[49] Nors šios klausos ir motorinės sąveikos daugiausia buvo tiriamos kalbant apie kalbos procesus ir buvo sutelktos į Brokos sritį ir vPMC, nuo 2011 m. buvo pradėti eksperimentai, siekiant išsiaiškinti, kaip ši sąveika reikalinga muzikiniam pasirodymui. Rezultatai rodo platesnį dPMC ir kitų motorinių sričių dalyvavimą. [20]

Įrodyta, kad tam tikri kalbos ir melodijos aspektai apdorojami beveik identiškose funkcinėse smegenų srityse. Brown, Martinez ir Parsons (2006) nagrinėjo neurologinius struktūrinius muzikos ir kalbos panašumus. [50] Naudojant pozitronų emisijos tomografiją (PET), išvados parodė, kad tiek kalbinės, tiek melodinės frazės suaktyvino beveik identiškas funkcines smegenų sritis. Šios sritys apėmė pirminę motorinę žievę, papildomą motorinę sritį, Brokos sritį, priekinę izoliaciją, pirminę ir antrinę klausos žievę, laikinąjį polių, bazinius ganglijas, ventralinį talamą ir užpakalinę smegenėlę. Buvo nustatyti lateralizacijos tendencijų skirtumai, nes kalbos užduotys buvo palankios kairiajam pusrutuliui, tačiau dauguma aktyvavimų buvo dvišaliai, o tai labai sutapo. [50]

Įrodyta, kad tiek muzikos, tiek kalbos sintaksinės informacijos mechanizmai smegenyse apdorojami panašiai. Jentschke, Koelsch, Sallat ir Friederici (2008) atliko tyrimą, kuriame buvo tiriamas vaikų, turinčių specifinių kalbos sutrikimų (SLI), muzikos apdorojimas. [51] Vaikų, kurių kalbos raida buvo tipiška (TLD), ERP modeliai skyrėsi nuo vaikų, sergančių SLI, o tai atspindėjo jų iššūkius apdorojant muzikos sintaksinius dėsningumus. Stiprios koreliacijos tarp ERAN (Ankstyvas dešinysis priekinis neigiamas– specifinis ERP matas) amplitudė ir kalbiniai bei muzikiniai gebėjimai suteikia papildomų įrodymų apie sintaksinio apdorojimo ryšį muzikoje ir kalboje. [51]

Tačiau melodijų kūrimą ir kalbos kūrimą gali palaikyti skirtingi neuroniniai tinklai. Stewart, Walsh, Frith ir Rothwell (2001) tyrė kalbos ir dainos kūrimo skirtumus naudojant transkranijinę magnetinę stimuliaciją (TMS). [52] Stewart ir kt. nustatė, kad kairiajai priekinei skilčiai pritaikytas TMS sutrikdo kalbą, bet ne melodiją, patvirtinančią idėją, kad juos valdo skirtingos smegenų sritys. Autoriai teigia, kad skirtumo priežastis yra ta, kad kalbos generavimą galima gerai lokalizuoti, bet ne pagrindinius melodijos kūrimo mechanizmus. Be to, buvo pasiūlyta, kad kalbos kūrimas gali būti mažiau patikimas nei melodijos kūrimas ir todėl jautresnis trikdžiams. [52]

Kalbos apdorojimas yra labiau kairiosios smegenų pusės, o ne dešinės pusės, ypač Broca ir Wernicke srities, funkcija, nors abiejų smegenų pusių vaidmuo apdorojant skirtingus kalbos aspektus vis dar neaiškus. Muziką taip pat apdoroja ir kairė, ir dešinė smegenų pusės. [50] [53] Naujausi įrodymai taip pat rodo, kad kalbos ir muzikos apdorojimas yra bendras konceptualiu lygmeniu. [54] Taip pat buvo nustatyta, kad tarp muzikos konservatorijos studentų absoliutaus aukščio paplitimas yra daug didesnis tiems, kurie kalba tonų kalba, net kontroliuojant etninę kilmę, o tai rodo, kad kalba turi įtakos tam, kaip suvokiami muzikos tonai. [55] [56]

Skirtumai Redaguoti

Muzikantų ir ne muzikantų smegenų struktūra labai skiriasi. Gaser ir Schlaug (2003) palygino profesionalių muzikantų smegenų struktūras su ne muzikantais ir atrado pilkosios medžiagos tūrio skirtumus motoriniuose, klausos ir regos-erdviniuose smegenų regionuose. [57] Konkrečiai, buvo aptiktos teigiamos koreliacijos tarp muzikanto statuso (profesionalus, mėgėjas ir ne muzikantas) ir pilkosios medžiagos tūrio pirminėje motorinėje ir somatosensorinėje srityse, premotorinėse srityse, priekinėje viršutinėje parietalinėje srityse ir apatinėje laikinojoje giros dalyje. Šis stiprus ryšys tarp muzikanto statuso ir pilkosios medžiagos skirtumų patvirtina mintį, kad muzikantų smegenys rodo nuo naudojimo priklausomus struktūrinius pokyčius. [58] Dėl ryškių kelių smegenų regionų skirtumų mažai tikėtina, kad šie skirtumai yra įgimti, o greičiau dėl ilgalaikio muzikinių įgūdžių įgijimo ir pasikartojančio repeticijos.

Muzikantų smegenys taip pat turi funkcinių skirtumų nuo ne muzikantų. Krings, Topper, Foltys, Erberich, Sparing, Willmes ir Thron (2000) naudojo fMRT, kad ištirtų profesionalių pianistų ir kontrolinės grupės smegenų srities įtraukimą atliekant sudėtingus pirštų judesius. [59] Krings ir kt. nustatė, kad profesionalūs pianistai parodė mažesnį žievės aktyvacijos lygį motorinėse smegenų srityse. Buvo padaryta išvada, kad dėl ilgalaikės motorikos praktikos, dėl kurios atsiranda skirtingi žievės aktyvavimo modeliai, fortepijono grotojams reikia suaktyvinti mažiau neuronų. Koeneke, Lutz, Wustenberg ir Jancke (2004) pranešė apie panašius atradimus klaviatūros grotuvuose. [60] Kvalifikuoti klaviatūros grotuvai ir kontrolinė grupė atliko sudėtingas užduotis, susijusias su vienrankiais ir dvirankiais pirštų judesiais. Atliekant užduotis, stiprius hemodinamines reakcijas smegenyse parodė ir ne muzikantai, ir klavišininkai, tačiau ne muzikantai parodė stipresnį atsaką. Šis atradimas rodo, kad ilgalaikės motorinės praktikos metu atsiranda skirtingi žievės aktyvavimo modeliai. Šie įrodymai patvirtina ankstesnius duomenis, rodančius, kad muzikantams reikia mažiau neuronų, kad galėtų atlikti tuos pačius judesius.

Įrodyta, kad muzikantai turi žymiai labiau išvystytą kairįjį planum temporales, taip pat įrodė, kad jie turi didesnę žodžių atmintį. [61] Chanas atliko tyrimą pagal amžių, pažymių vidurkį ir išsilavinimo metus ir nustatė, kad atlikus 16 žodžių atminties testą, muzikantų vidurkis buvo dar vienu ar dviem žodžiais didesnis nei jų nemuzikiniai kolegos.

Panašumai Redaguoti

Tyrimai parodė, kad žmogaus smegenys turi numanomus muzikinius gebėjimus. [62] [63] Koelsch, Gunter, Friederici ir Schoger (2000) tyrė ankstesnio muzikinio konteksto, netikėtų akordų užduočių svarbą ir pažeidimo tikimybės laipsnį muzikos apdorojimui tiek muzikantams, tiek ne muzikantams. [62] Išvados parodė, kad žmogaus smegenys netyčia ekstrapoliuoja lūkesčius dėl artėjančio klausos įvesties. Net ir ne muzikantų ekstrapoliuoti lūkesčiai atitinka muzikos teoriją. Gebėjimas apdoroti informaciją muzikiškai palaiko idėją apie numanomus muzikinius žmogaus smegenų gebėjimus. Tolesniame tyrime Koelschas, Schrogeris ir Gunteris (2002) ištyrė, ar ERAN ir N5 gali būti dėmesingai sužadinti ne muzikantams. [63] Išvados parodė, kad tiek ERAN, tiek N5 gali būti sužadinti net tada, kai klausytojas nepaiso muzikinio stimulo, o tai rodo, kad žmogaus smegenyse yra labai diferencijuotas išankstinis muzikalumas.

Tarp vyrų ir moterų smegenų yra nedideli neurologiniai skirtumai, susiję su pusrutulio apdorojimu.Koelsch, Maess, Grossmann ir Friederici (2003) tyrė muzikos apdorojimą per EEG ir ERP ir atrado lyčių skirtumus. [64] Išvados parodė, kad moterys muzikinę informaciją apdoroja abipusiai, o vyrai – dešiniojo pusrutulio dominuojančią muziką. Tačiau ankstyvas vyrų negatyvumas buvo ir kairiajame pusrutulyje. Tai rodo, kad vyrai muzikinei informacijai apdoroti naudoja ne tik dešinįjį pusrutulį. Tolesniame tyrime Koelschas, Grossmanas, Gunteris, Hahne'as, Schrogeris ir Friederici (2003) nustatė, kad berniukams kairiajame pusrutulyje pastebimas ankstyvojo priekinio negatyvumo šoniškumas, tačiau mergaitėms nustatytas dvišalis poveikis. [65] Tai rodo poveikį vystymuisi, nes ankstyvas negatyvumas vyrų dešiniajame pusrutulyje ir berniukų kairiajame pusrutulyje yra šoninis.

Nustatyta, kad kairiarankiai tiriamieji, ypač tie, kurie taip pat yra dvirankiai, trumpalaikėje aikštelės atmintyje veikia geriau nei dešiniarankiai. [66] [67] Buvo iškelta hipotezė, kad šis pranašumas atsiranda dėl to, kad kairiarankiai turi daugiau duomenų dubliavimo dviejuose pusrutuliuose nei dešiniarankiai. Kiti darbai parodė, kad yra ryškūs skirtumai tarp dešiniarankių ir kairiarankių (statistikos pagrindu), kaip suvokiami muzikiniai modeliai, kai garsai sklinda iš skirtingų erdvės regionų. Tai buvo nustatyta, pavyzdžiui, oktavos iliuzijoje [68] [69] ir skalės iliuzijoje. [70] [71]

Muzikiniai vaizdai reiškia muzikos atkūrimo patirtį įsivaizduojant ją galvoje. [72] Dėl intensyvaus muzikinio lavinimo muzikantai demonstruoja puikius muzikinius vaizdus. [73] Herholz, Lappe, Knief ir Pantev (2008) tyrė muzikantų ir ne muzikantų muzikinių vaizdų užduoties neuroninio apdorojimo skirtumus. Naudojant magnetoencefalografiją (MEG), Herholz ir kt. nagrinėjo muzikinių vaizdinių užduoties apdorojimo skirtumus su pažįstamomis muzikantų ir ne muzikantų melodijomis. Konkrečiai, tyrime buvo tiriama, ar neatitikimo neigiamumas (MMN) gali būti pagrįstas tik garsų vaizdais. Užduotis apėmė dalyvius išklausyti melodijos pradžią, melodijos tęsinį savo galvoje ir galiausiai išgirsti teisingą/neteisingą toną kaip tolesnį melodijos tęsinį. Šių melodijų vaizdiniai buvo pakankamai stiprūs, kad sulauktų ankstyvo atidaus smegenų atsako į nenumatytus muzikantų įsivaizduojamų melodijų pažeidimus. Šie rezultatai rodo, kad apmokytų muzikantų vaizdiniai ir suvokimas remiasi panašiomis neuroninėmis koreliacijomis. Be to, išvados rodo, kad vaizdų neatitikimo negatyvumo (iMMN) modifikavimas per intensyvų muzikinį mokymą leidžia pasiekti geresnių vaizdų ir atidaus muzikos apdorojimo gebėjimų.

Suvokimo muzikiniai procesai ir muzikiniai vaizdai gali turėti bendrą smegenų nervinį substratą. PET tyrimas, kurį atliko Zatorre, Halpern, Perry, Meyer ir Evans (1996), ištyrė smegenų kraujotakos (CBF) pokyčius, susijusius su klausos vaizdais ir suvokimo užduotimis. [74] Šiose užduotyse buvo nagrinėjamas tam tikrų anatominių regionų dalyvavimas, taip pat funkciniai suvokimo procesų ir vaizdų bendrumai. Panašūs CBF pokyčių modeliai pateikė įrodymų, patvirtinančių mintį, kad vaizdiniai procesai turi esminį nervinį substratą su susijusiais suvokimo procesais. Dvišalis nervinis aktyvumas antrinėje klausos žievėje buvo susijęs ir su dainų suvokimu, ir su įsivaizdavimu. Tai reiškia, kad antrinėje klausos žievėje vykstantys procesai sudaro fenomenologinį įsivaizduojamų garsų įspūdį. Papildoma motorinė sritis (SMA) buvo aktyvi atliekant tiek vaizdus, ​​tiek suvokimo užduotis, o tai rodo, kad slaptas vokalizavimas yra muzikinių vaizdų elementas. CBF padidėjimas apatinėje priekinėje polinėje žievėje ir dešiniajame talamyje rodo, kad šie regionai gali būti susiję su klausos informacijos gavimu ir (arba) generavimu iš atminties.

Muzika gali sukurti neįtikėtinai malonią patirtį, kurią galima apibūdinti kaip „šaltkrėtį“. [75] Blood ir Zatorre (2001) naudojo PET smegenų kraujotakos pokyčiams išmatuoti, kol dalyviai klausėsi muzikos, kuri, kaip žinojo, sukelia „šaltkrėtį“ arba bet kokią labai malonią emocinę reakciją. Jie nustatė, kad didėjant šiems šaltkrėtis, pastebima daug smegenų kraujotakos pokyčių smegenų regionuose, tokiuose kaip migdolinė dalis, orbitofrontalinė žievė, ventralinis striatum, vidurinės smegenys ir ventralinė medialinė prefrontalinė žievė. Atrodo, kad daugelis šių sričių yra susijusios su atlygiu, motyvacija, emocijomis ir susijaudinimu, taip pat yra aktyvuojamos kitose maloniose situacijose. [75] Atsiradusios malonumo reakcijos leidžia išskirti dopaminą, serotoniną ir oksitociną. Nucleus accumbens (striatum dalis) dalyvauja tiek su muzika susijusiomis emocijomis, tiek ritminiu laiku.

[76] Nacionalinio sveikatos instituto duomenimis, vaikai ir suaugusieji, patyrę emocinių traumų, įvairiais būdais galėjo pasinaudoti muzikos naudojimu. Muzikos naudojimas buvo labai svarbus padedant vaikams, kurie kovoja su susikaupimu, nerimu ir kognityvinėmis funkcijomis, naudojant muziką terapiniu būdu. Muzikos terapija taip pat padėjo vaikams susidoroti su autizmu, vaikų vėžiu ir gydymo skausmu.

Muzikos sukeltos emocijos suaktyvina panašius priekinius smegenų regionus, palyginti su emocijomis, kurias sukelia kiti dirgikliai. [58] Schmidt ir Trainor (2001) atrado, kad muzikinių segmentų valentingumas (ty teigiamas ir neigiamas) išsiskiria priekinio EEG aktyvumo modeliais. [77] Džiaugsmingi ir laimingi muzikiniai segmentai buvo susiję su kairiojo priekinio EEG aktyvumo padidėjimu, o baimingi ir liūdni muzikiniai segmentai buvo susiję su dešinės priekinės EEG aktyvumo padidėjimu. Be to, emocijų intensyvumas buvo diferencijuojamas pagal bendro priekinio EEG aktyvumo modelį. Bendras priekinės srities aktyvumas padidėjo, nes emociniai muzikiniai stimulai tapo intensyvesni. [77]

Kai skamba nemalonios melodijos, suaktyvėja užpakalinė cingulinė žievė, o tai rodo konflikto ar emocinio skausmo jausmą. [16] Taip pat buvo nustatyta, kad dešinysis pusrutulis yra susijęs su emocijomis, kurios taip pat gali suaktyvinti stuburo sritis emocinio skausmo, ypač socialinio atstūmimo, metu (Eisenbergeris). Šie įrodymai kartu su stebėjimais paskatino daugelį muzikos teoretikų, filosofų ir neurologų susieti emocijas su tonalumu. Tai atrodo beveik akivaizdu, nes muzikos tonai atrodo kaip žmogaus kalbos tonų, nurodančių emocinį turinį, apibūdinimas. Dainos fonemų balsės yra pailgintos, kad būtų dramatiškas efektas, ir atrodo, kad muzikiniai tonai yra tiesiog įprastos žodinės tonacijos perdėjimai.

Muzikinės atminties neuropsichologija Redaguoti

Muzikinė atmintis apima ir eksplicitinės, ir numanomos atminties sistemas. [78] Aiški muzikinė atmintis toliau skirstoma į epizodinę (kur, kada ir kas iš muzikinės patirties) ir semantinę (atmintis muzikos žinioms, įskaitant faktus ir emocines sąvokas). Netiesioginė atmintis sutelkta į muzikos „kaip“ ir apima automatinius procesus, tokius kaip procedūrinė atmintis ir motorinių įgūdžių mokymasis, kitaip tariant, įgūdžiai, būtini grojant instrumentu. Samsonas ir Bairdas (2009) nustatė, kad Alzheimerio liga sergančių muzikantų gebėjimas groti instrumentu (numanoma procedūrinė atmintis) gali būti išsaugotas.

Muzikinės atminties neuroninės koreliacijos Redaguoti

PET tyrimas, kuriame buvo tiriamos muzikinės semantinės ir epizodinės atminties neuroninės koreliacijos, nustatė skirtingus aktyvavimo modelius. [79] Semantinė muzikinė atmintis apima dainų pažinimo jausmą. Semantinė atmintis muzikos būklei lėmė dvišalį medialinės ir orbitinės priekinės žievės aktyvavimą, taip pat kairiojo kampinio žievės ir kairiojo priekinio vidurinio laikinojo žievės suaktyvėjimą. Šie modeliai palaiko funkcinę asimetriją, palankią kairiajam pusrutuliui semantinei atminčiai. Kairės priekinės laikinosios ir apatinės priekinės sritys, kurios buvo suaktyvintos atliekant muzikinės semantinės atminties užduotį, sukėlė aktyvavimo smailes būtent muzikinės medžiagos pateikimo metu, o tai rodo, kad šios sritys yra šiek tiek funkciškai specializuotos muzikinėms semantinėms reprezentacijoms.

Epizodinė muzikinės informacijos atmintis apima gebėjimą prisiminti buvusį kontekstą, susijusį su muzikine ištrauka. [79] Esant būklei, kai muzikai reikalinga epizodinė atmintis, suaktyvėjimas buvo nustatytas abipusiai vidurinėje ir viršutinėje priekinėje girnoje ir priekinėje kaulo dalyje, o aktyvacija vyravo dešiniajame pusrutulyje. Kiti tyrimai parodė, kad precuneus suaktyvėja sėkmingo epizodinio prisiminimo metu. [80] Kadangi jis buvo suaktyvintas įprastos epizodinės atminties atminties būsenoje, šį aktyvavimą galima paaiškinti sėkmingu melodijos prisiminimu.

Kalbant apie tono atmintį, atrodo, kad yra dinamiškas ir paskirstytas smegenų tinklas, kuris palaiko tono atminties procesus. Gaab, Gaser, Zaehle, Jancke ir Schlaug (2003) ištyrė tono atminties funkcinę anatomiją, naudodami funkcinį magnetinio rezonanso tomografiją (fMRI). [81] Atlikus tono atminties užduoties našumo balų analizę, nustatyta reikšminga koreliacija tarp gero užduoties atlikimo ir virškraštinės giros (SMG), taip pat dorsolaterinės smegenėlės. Išvados rodo, kad dorsolaterinės smegenėlės gali veikti kaip žingsnio diskriminacijos procesorius, o SMG gali veikti kaip trumpalaikė žingsnio informacijos saugojimo vieta. Nustatyta, kad kairysis pusrutulis yra ryškesnis atliekant atminties užduotį nei dešinysis pusrutulis.

Terapinis muzikos poveikis atminčiai Redaguoti

Įrodyta, kad muzikinis mokymas padeda atminti. Altenmuller ir kt. ištyrė skirtumą tarp aktyvaus ir pasyvaus muzikinio mokymo ir nustatė, kad per ilgesnį (bet ne trumpą) laikotarpį aktyviai dėstomi studentai išsaugo daug daugiau informacijos nei pasyviai mokantys studentai. Taip pat buvo nustatyta, kad aktyviai mokomi studentai turi didesnį smegenų žievės aktyvavimą. Pasyviai mokomi studentai nešvaistė savo laiko, kartu su aktyvia grupe demonstravo didesnį kairiojo pusrutulio aktyvumą, kuris būdingas parengtiems muzikantams. [82]

Tyrimai rodo, kad dėl muzikinės nostalgijos nuolat klausomės tų pačių dainų. Vienas didelis tyrimas, paskelbtas žurnale Memory & Cognition, parodė, kad muzika įgalina protą sužadinti praeities prisiminimus. [83]

Treder ir kt. [84] nustatė nervines dėmesio koreliacijas klausantis supaprastintos polifoninės muzikos. Atliekant muzikinį nelyginį eksperimentą, dalyviai turėjo pasirinkti vieną iš trijų skirtingų muzikos garso klipų instrumentų, o kiekvienas instrumentas retkarčiais grojo vieną ar kelias natas, nukrypstančias nuo kitaip pasikartojančio modelio. ERP analizė rodo konkrečius subjekto ir instrumento atsakymus, įskaitant P300 ir ankstyvuosius klausos komponentus. Apklaustas instrumentas gali būti klasifikuojamas neprisijungus labai tiksliai. Tai rodo, kad dėmesys konkrečiam instrumentui polifoninėje muzikoje gali būti numanomas iš vykstančio EEG – išvados, kuri gali būti svarbi kuriant ergonomiškesnę muzikos sąrašu pagrįstą smegenų ir kompiuterio sąsają. [84]

Nustatyta, kad muzikalūs keturmečiai turi vieną didesnę kairiojo pusrutulio intrahemisferinę darną. [82] Cowell ir kt. atliktas tyrimas parodė, kad muzikantai turi labiau išsivysčiusias priekines ragelio dalis. 1992 m. Tai patvirtino Schlaug ir kt. atliktas tyrimas. 1995 m. buvo nustatyta, kad 21–36 metų klasikiniai muzikantai turi žymiai didesnį priekinį corpora callosa nei nemuzikinė kontrolė. Schlaugas taip pat nustatė, kad iki septynerių metų buvo stipri muzikinio poveikio koreliacija ir labai padidėjus korpuso dydžiui. [82] Šios skaidulos sujungia kairįjį ir dešinįjį pusrutulius ir rodo padidėjusį ryšį tarp abiejų smegenų pusių. Tai rodo, kad dešiniųjų smegenų erdvinis-emocinis-toninis apdorojimas ir kairiųjų smegenų lingvistinis apdorojimas susilieja. Šis didelis perdavimas daugelyje skirtingų smegenų sričių gali prisidėti prie muzikos gebėjimo padėti palaikyti atmintį.

Židinio rankos distonija Redaguoti

Židininė rankų distonija yra su užduotimi susijęs judesių sutrikimas, susijęs su profesine veikla, kuriai reikia pasikartojančių rankų judesių. [85] Židininė rankų distonija yra susijusi su nenormaliu apdorojimu premotorinėje ir pirminėje sensomotorinėje žievėje. FMRI tyrime buvo ištirti penki gitaristai, sergantys židinine rankų distonija. [86] Tyrimas atkartojo su užduotimi susijusią rankų distoniją, kai gitaristai naudojo tikrą gitaros kaklą skaitytuvo viduje, taip pat atliko gitaros pratimą, kad sukeltų nenormalų rankos judesį. Distoniški gitaristai žymiai labiau suaktyvino priešingą pirminę sensomotorinę žievę, taip pat dvišalį nepakankamą priešmotorinių sričių aktyvavimą. Šis aktyvavimo modelis rodo nenormalų žievės sričių, susijusių su variklio valdymu, įdarbinimą. Net ir profesionaliems muzikantams, norint sukurti sudėtingus rankų judesius, tokius kaip svarstyklės ir arpeggios, būtinas plačiai paplitęs dvišalis žievės regiono įsitraukimas. Nenormalus poslinkis nuo premotorinio prie pirminio sensomotorinio aktyvavimo tiesiogiai koreliuoja su gitaros sukelta rankų distonija.

Muzikos agnozija Redaguoti

Muzikos agnozija, klausos agnozija, yra selektyvaus muzikos atpažinimo sutrikimo sindromas. [87] Tris muzikos agnozijos atvejus išnagrinėjo Dalla Bella ir Peretz (1999) C.N., G.L. ir I.R.. Visi šie trys pacientai patyrė dvišalius klausos žievės pažeidimus, dėl kurių atsirado muzikinių sunkumų, o kalbos supratimas liko nepakitęs. Jų sutrikimas būdingas kažkada pažįstamų melodijų atpažinimui. Jie tausoja atpažindami aplinkos garsus ir atpažindami dainų tekstus. Peretz (1996) toliau nagrinėjo C. N. muzikos agnoziją ir praneša apie pradinį tono apdorojimo sutrikimą ir sutaupytą laiko apdorojimą. [88] C.N. vėliau atsigavo tono apdorojimo gebėjimai, bet liko sutrikęs melodijų atpažinimo ir susipažinimo su sprendimais.

Muzikinės agnozijos gali būti suskirstytos į kategorijas, atsižvelgiant į procesą, kuris yra sutrikęs asmeniui. [89] Apperceptyvi muzikos agnozija apima suvokimo analizės sutrikimą, apimantį nesugebėjimą teisingai užkoduoti muzikinės informacijos. Asociatyvi muzikos agnozija atspindi sutrikusią reprezentacinę sistemą, kuri sutrikdo muzikos atpažinimą. Daugelis muzikos agnozijos atvejų atsirado dėl operacijos, apimančios vidurinę smegenų arteriją. Pacientų tyrimais buvo surinkta daug įrodymų, įrodančių, kad kairioji smegenų pusė yra tinkamesnė ilgalaikei muzikos atminčiai laikyti ir kad dešinioji pusė yra svarbi norint kontroliuoti prieigą prie šių atvaizdų. Asociatyviosios muzikos agnozija dažniausiai atsiranda dėl kairiojo pusrutulio pažeidimo, o aperceptyviosios muzikos agnozija atspindi dešiniojo pusrutulio pažeidimą.

Įgimta amusia Redaguoti

Įgimta amuzija, kitaip žinoma kaip tono kurtumas, yra visą gyvenimą trunkančių muzikinių problemų, kurios nėra priskiriamos protiniam atsilikimui, muzikos nebuvimui ar kurtumui, ar smegenų pažeidimu po gimimo, terminas. [90] Atliekant fMRI tyrimus, buvo nustatyta, kad amuzikinėse smegenyse yra mažiau baltosios medžiagos ir storesnė žievė nei dešinėje apatinėje priekinėje žievėje. Šie skirtumai rodo nenormalų neuronų vystymąsi klausos žievėje ir apatinėje priekinėje girnoje – dviejose srityse, kurios yra svarbios apdorojant muzikos garsą.

Amusia turinčių žmonių tyrimai rodo, kad kalbos tonalumas ir muzikinis tonalumas susijęs su skirtingais procesais. Įgimta muzika nesugeba atskirti tonų, todėl, pavyzdžiui, jų nejaudina disonansas ir skamba netinkamu klavišu pianinu. Jie taip pat negali būti išmokyti prisiminti melodiją ar deklamuoti dainą, tačiau jie vis tiek gali išgirsti kalbos intonaciją, pavyzdžiui, atskirti "Tu kalbi prancūziškai" ir "Tu kalbi prancūziškai?" kai kalbama.


Muzikantas, kompozitorius ir neuromokslininkas Markas Tramo tiria, kaip smegenys suvokia muziką ir reaguoja į ją emociškai. Tamsi juostelė modelio smegenyse, kurią jis laiko, žymi sritį, ypač jautrią ritmui, melodijai ir harmonijai. (Darbuotojo nuotrauka – Justin Ide)

Kūdikiai ateina į pasaulį su muzikiniais pomėgiais. Jie pradeda reaguoti į muziką dar būdami įsčiose. Sulaukę 4 mėnesių, melodijos pabaigoje pasigirdusios disonansinės natos privers juos svirduliuoti ir nusisukti. Jei jiems patinka melodija, jie gali pagirti.

Mokslininkai tokius atsakymus įvardija kaip įrodymą, kad tam tikros muzikos taisyklės yra įvestos į smegenis, o muzikantai jas pažeidžia, rizikuodami priversti savo auditoriją svirduliuoti. Netgi „Smashing Pumpkins“, kietojo roko grupė, groja pagal tas pačias harmonijos taisykles, kurias XVIII amžiuje darė Johanas Sebastianas Bachas.

„Muzika yra mūsų genuose“, – sako Markas Jude'as Tramo, muzikantas, produktyvus dainų autorius ir neurologas iš Harvardo medicinos mokyklos. “Daugelis tokių tyrinėtojų kaip aš bando suprasti melodiją, harmoniją, ritmą ir jų sukeliamus jausmus atskirų smegenų ląstelių lygmeniu. Šiame lygyje gali būti universalus taisyklių rinkinys, nurodantis, kaip ribotas garsų skaičius gali būti derinamas be galo daug būdų.”

„Visi žmonės ateina į pasaulį turėdami įgimtą muzikos gebėjimą“, – sutinka Kay Shelemay, Harvardo muzikos profesorius. “Labai ankstyvame amžiuje šį gebėjimą formuoja kultūros, kurioje vaikas auga, muzikos sistema. Ta kultūra turi įtakos instrumentų konstrukcijai, žmonių skambesiui dainuodami ir net garsui girdėti. Tikiuosi, kad, derindami tyrimus apie tai, kas vyksta smegenyse, su kultūriniu muzikos supratimu, išmoksime daug daugiau, nei tai išmokytume atskirai.”

Tramo įsitikinęs, kad muzikos biologijos studijos ne tik gilina pagrindinį supratimą, bet ir gali padėti praktiškai pritaikyti mokymąsi, kurtumą ir asmeninį tobulėjimą. Pavyzdžiui, yra įrodymų, kad muzika gali padėti sumažinti kraujospūdį ir sumažinti skausmą.

Ieškau muzikos centro

Žmogaus smegenys yra padalintos į du pusrutulius, o dešinysis pusrutulis tradiciškai buvo įvardijamas kaip muzikos vertinimo vieta. Tačiau nei ten, nei kitur niekas nerado “muzikos centro”. Žmonių, turinčių bet kurį pusrutulį pažeistų, muzikinio supratimo tyrimai, taip pat žmonių smegenų skenavimas, atliktas klausantis melodijų, atskleidžia, kad muzikos suvokimas atsiranda dėl abiejų smegenų pusių veiklos sąveikos.

Kai kurios smegenų grandinės konkrečiai reaguoja į muziką, tačiau, kaip ir galima tikėtis, dalis šių grandinių dalyvauja kitose garso apdorojimo formose. Pavyzdžiui, smegenų sritis, skirta tobulam tonui, taip pat yra susijusi su kalbos suvokimu.

Muzika ir kiti garsai, patenkantys į ausis, patenka į klausos žievę, ląstelių sankaupas tiesiai virš abiejų ausų.Dešinė žievės pusė yra labai svarbi norint suvokti aukštį, taip pat tam tikrus melodijos, harmonijos, tembro ir ritmo aspektus. (Visi tirti žmonės buvo dešiniarankiai, todėl kairiarankių smegenų nuostatos gali skirtis.)

Daugumos žmonių kairioji smegenų pusė puikiai apdoroja greitus dažnio ir intensyvumo pokyčius tiek muzikoje, tiek žodžiuose. Tokie staigūs pokyčiai įvyksta, kai kas nors traukia smuiko stygą, o ne perbėga lanką.

Tiek kairė, tiek dešinė pusės yra būtinos pilnam ritmo suvokimui. Pavyzdžiui, abu pusrutuliai turi dirbti, kad atskirtų tris ketvirčius nuo keturių ketvirčių laiko.

Priekinė smegenų dalis (priekinė žievė), kurioje saugomi darbiniai prisiminimai, taip pat vaidina svarbų vaidmenį suvokiant ritmą ir melodiją.

“Neaišku, kokia šių klausos centrų dalis atlieka „jaučiamą“ muziką, jei tokia yra“, – pažymi Tramo. “Kitos smegenų sritys susijusios su emocijomis ir malonumais. Dedama daug pastangų, siekiant nustatyti ryšius tarp klausos žievės ir emocijų dalyvaujančių smegenų dalių.”

Tyrėjai nustatė aktyvumą smegenų regionuose, kurie kontroliuoja judesius net tada, kai žmonės tiesiog klausosi muzikos nejudindami jokių kūno dalių. “Jei tik galvojate apie ritmo palietimą, jūsų smegenų motorinės sistemos dalys užsidega“, – pažymi Tramo.

“Muzika yra tiek motorinė, tiek girdima,” tęsia jis. “Daugelis iš mūsų ‘diriguojame’ klausydamiesi klasikinės muzikos, niūniuojame kartu su laidų melodijomis arba šokame pagal populiariąją muziką. Pridėkite veido išraiškas, scenos šviesas ir emocijas ir įvertinsite sudėtingumą, ką mūsų smegenys sujungia, kai klausomės muzikos ir bendraujame su muzika koncertų salėje ar „Mosh“ duobėje.”

Praktiniai pritaikymai

Muzikos biologijos supratimas leistų žmonėms geriau ją panaudoti medicinos ir kitose srityse, kuriose, kaip rodo įrodymai, muzika teikia ne tik pramogų, bet ir naudą.

Po širdies šuntavimo operacijos pacientai dažnai patiria nepastovius kraujospūdžio pokyčius. Tokie pakitimai gydomi vaistais. Tyrimai rodo, kad intensyviosios terapijos skyriuose, kur groja foninė muzika, reikia mažesnės šių vaistų dozės, palyginti su pacientais skyriuose, kuriuose muzika negroja.

Mokslininkai ir gydytojai tiria muzikinių žaidimų vertę, padedančią disleksikams. Kai disleksikai žaidžia žaidimą, reikalaujantį reaguoti į labai greitai ateinančius tonus, tai padeda jiems geriau skaityti. “Šis metodas yra prieštaringas, ” pripažįsta Tramo, “tačiau yra pakankamai palankių įrodymų, kad mokslininkai galėtų toliau jį tikrinti.”

Kai kuriose ligoninėse neišnešiotų kūdikių intensyviosios terapijos skyriuose groja švelni foninė muzika. Tyrėjai išsiaiškino, kad tokia muzika, kaip ir slaugės ar mamos dūzgimas, padeda kūdikiams greičiau priaugti svorio ir išeiti iš skyriaus anksčiau nei šių garsų negirdintiems prekėms.

Kitame amžiaus skalės gale muzika buvo naudojama Alzheimerio liga sergantiems pacientams nuraminti. Valgymo metu slaugos namuose ar ligoninėse šiuos žmones gali būti sunku organizuoti. Net vyksta muštynės. Įrodyta, kad tinkama muzika sumažina painiavą ir nesutarimus.

Tyrėjai taip pat nustatė, kad muzika tam tikrose situacijose sumažina kraujospūdį ir, atrodo, padidina širdies deguonies suvartojimo efektyvumą. “Vienas tyrimas parodė, kad žmonių, besimankštinančių ant bėgimo takelių, širdies raumuo neveikė taip sunkiai, kai žmonės klausėsi muzikos, kaip tada, kai mankštindavosi tyloje“, – pažymi Tramo.

Tada yra begalė anekdotų apie sportininkus, naudojančius muziką savo pasirodymui pagerinti. Pavyzdžiui, ąsotis Trevoras Hoffmanas iš „San Diego Padres“ klausosi AC/DC, kad įsijaustų žaidime. Tramo nubėgo į “Brown Sugar” prie Rolling Stones, kai vidurinėje mokykloje laimėjo aukso medalį 100 jardų bėgime. Tačiau norint nustatyti, kiek muzikos skiriasi, muzikos klausančio sportininko pasirodymą reikėtų palyginti su žaidimais, kai jis ar ji neklausė.

Tramo mano, kad muzika ir šokiai buvo pirmesni už kalbą. Archeologai aptiko daugiau nei prieš 50 000 metų Rytų Europoje gyvenusių neandertaliečių iš gyvūnų kaulų pagamintas fleitas. Nežinoma žmogaus kultūros, kurioje nebūtų muzikos.

„Nepaisant to, mūsų žiniose apie pagrindinę biologiją yra didelių spragų“, – pabrėžia Tramo. Mes nežinome, kaip smegenys nusprendžia, ar muzika yra priebalsė ir disonantinė. Nežinome, ar muzikavimas padeda žmonėms įgyti kitų įgūdžių, pvz., matematikos ar diagramų skaitymo, nors įrodymų, kad vien tik klausantis Mocarto įsčiose gerėja IQ balai, yra silpni arba jų visai nėra.

Baigęs medicinos mokyklą Tramo pasirinko – kurti muziką ir studijuoti jos biologiją. Kai jis ir jo kambario draugas Jeile įrašė demonstracinį albumą „#8220Men With Tales“, ir RCA, ir „Columbia Records“ pasakė, kad nori išgirsti daugiau. Bet Tramo nusprendė likti su medicina. Tačiau muzikos jis neatsisakė. Neseniai jis su grupe įrašė dainą „Living in Fantasy“, kuri patenka į 40 geriausių Bostone padarytų MP3 (prieinamų kompiuteriu) įrašų.

„Aš dirbu su harmonijos neurobiologija“, – sako Tramo: „Tačiau randu laiko kurti ir groti muziką. Suvienyti juos yra tarsi suderinti darbą ir žaidimą.”


Svarbiausi skaitiniai apie depresiją

Nauji tyrimai pernelyg didelį Facebook naudojimą sieja su depresija

Kaip santykių problemos gali sukelti depresiją

Pagrindinis būdas, kuriuo muzikos klausymasis mus veikia, yra pakeisti mūsų atsaką į stresą. Pavyzdžiui, viename tyrime dalyviai buvo atsitiktinai paskirti klausytis muzikos arba vartoti vaistus nuo nerimo. Pacientai, kurie klausėsi muzikos, turėjo mažiau nerimo ir mažesnį kortizolio kiekį nei žmonės, kurie vartojo narkotikus. Muzika neabejotinai yra pigesnė nei vaistai, lengviau kenkia kūnui ir neturi šalutinio poveikio (Finn & Fancourt, 2018).

Eerola T, Vuoskoski JK, Peltola HR, Putkinen V, Schäfer K. (2018), Integratyvi su muzika susieto liūdesio mėgavimosi apžvalga. Phys Life Rev.25:100-121.

Finn S, Fancourt D. (2018) Biologinis muzikos klausymosi poveikis klinikinėje ir neklinikinėje aplinkoje: sisteminė apžvalga. Prog Brain Res237:173-200.

Huron D., Margulis E. H. (2011). „Muzikos lūkesčiai ir įspūdžiai“, Muzikos ir emocijų vadovas: teorija, tyrimai, taikymai, red. Juslin P. N., Sloboda J. A., redaktoriai. (Niujorkas: Oxford University Press), 575–604

Juslinas PN. (2013), Ką išreiškia muzika? Pagrindinės emocijos ir ne tik „Front Psychol“. 64:596.

Kawakami, A., Furukawa, K., Katahira, K. ir Okanoya, K. (2013). Liūdna muzika sukelia malonias emocijas. Priekyje. Psichologas. 4:311.

Sachs ME, Damasio A, Habibi A. (2015), Liūdnos muzikos malonumai: sisteminė apžvalga. Priekyje Hum Neurosci. 249:404.


Štai kodėl nuo žmonių riksmų jūsų oda šliaužioja

Žmogaus riksmas sukelia daugybę emocijų. Tai vienas iš nedaugelio pirminių atsakymų, kuriais dalijamės su kitais gyvūnais. Nedaug garsų yra tokie galingi kaip pirmasis naujagimio šauksmas. Tačiau to paties kūdikio klyksmas vieną dieną sugadins kitų lėktuvų keliautojų nervus.

Naujas tyrimas atskleidžia, kaip mūsų smegenys ir kūnai reaguoja į šį garsą, kuris mus sulaiko ir sunaudoja. Neurologas Lucas Arnalas iš Ženevos universiteto ir jo kolegos rodo, kad riksmai turi unikalią garso savybę, kuri egzistuoja už žmogaus kalbos ribų. Nepriklausomai nuo garsumo ar vartojamų žodžių, ši akustinė savybė sukrečia mūsų pagrindinius baimės centrus. Tyrimas buvo paskelbtas ketvirtadienį žurnale „Current Biology“.

Visas garsas kyla iš objektų vibracijos, nesvarbu, ar tai būtų būgnai, ar jūsų balso stygos. Vibracijos greitis, žinomas kaip dažnis, lemia garsą. Kai girdite aukšto tono cypimą, jūsų ausys ir smegenys iš tikrųjų suvokia garsą su dideliu vibracijos dažniu.

Nors du žmonių balsai gali skambėti labai skirtingai, mano Gilbert Gottfried ir James Earl Jones, #8212 žmonės (ir gyvūnai) bendraudami naudoja ribotą garso dažnių rinkinį. Kai biologai, tokie kaip Arnal, išmatuoja šiuos garso modelius, naudodami garsumo ir dažnio organizavimo modelį, vadinamą „moduliacijos galios spektru“, jie pastebi, kad mūsų kalba nėra netolygi. Vietoj to, jame yra vienoda dažnių ir intensyvumo melodija, kurią ir žmonės, ir gyvūnai ne kartą naudoja bendraudami – paprastai tai yra „žemi garsai su puikiomis harmonijomis“. Tiesą sakant, visi natūralūs garsai patenka į šį universalų triukšmų diapazoną.

Ankstesni tyrimai parodė, kad balsai visada naudoja tuos pačius garso modelius (kairysis skydelis). Su lytimi susiję tonai ir intensyvumas patenka į savo sritį (mėlyna kairiajame skydelyje), o mūsų žodžių reikšmė patenka į kitą (žalia kairiajame skydelyje). Riksmai sukuria akustinę savybę, vadinamą šiurkštumu, kuri nepatenka į normalios kalbos ribą (ruda kairiajame skydelyje), kurią mokslininkai pastebėjo, kai žmogus rėkė sakinį (vidurinis skydelis) arba deklamavo jį įprastai. Arnal ir kt., 2015, Current Biology sutikimu.

Tačiau kai Arnal ištyrė šiuos 19 suaugusiųjų pasakytų ar rėkiančių sakinių garso spektrus, jis pastebėjo kažką neįprasto. Skirtingai nei kalbėjimas, riksmai per trumpą laiką pasigirsta įvairiais garsais. Rezultatas yra akustinis reiškinys, panašus į nemalonų barškėjimą, vadinamą zona incognita arba „šiurkštumu“.

"Šiurkštumas yra gerai žinomas, bet niekada nebuvo laikomas svarbiu bendravimui", - sakė Arnalas. „Mūsų darbas yra pirmasis, parodantis, kad šiurkštumas yra naudingas perduodant informaciją, ypač apie pavojų aplinkai.

Arnalio komanda paprašė 20 tiriamųjų riksmus įvertinti kaip neutralius (1 balas) arba baimingus (5 taškai), ir nustatė, kad baisiausias beveik visada atitiko šiurkštumą. Šiurkščiausi garsai sukėlė baisiausius riksmus. (Galite išgirsti reitinguotus riksmus interaktyviai dešinėje).

Tada komanda ištyrė, kaip žmogaus smegenys reaguoja į šiurkštumą, naudodama fMRI smegenų skaitytuvus. Kaip ir tikėtasi, išgirdus riksmą, smegenų klausos centrų aktyvumas padidėjo —, kur apdorojamas į ausis patenkantis garsas. Tačiau skenavimas taip pat buvo apšviestas migdolinėje dalyje, smegenų baimės centre.

Migdolinis kūnas matuoja, ar grėsmė yra reali, reguliuojant mūsų emocinę ir fiziologinę reakciją į pavojų. Tai veikia taip: mes supykstame arba pablogėjame. Mūsų adrenalinas pakyla ir regėjimas tampa aiškesnis. Šis tyrimas parodė, kad riksmai turi panašią įtaką kūnui.

„Niekur nėra aiškiai nurodyta, kad žmonės turėtų naudoti šiurkštumą kurdami pavojaus signalus. Garso inžinieriai šiurkštumą pasinaudojo atsitiktinai, tiesiog bandymų ir klaidų būdu.

"Mes nustatėme, kad šiurkštumas įvairiais būdais pagerina elgesį", - sakė Arnalas, pavyzdžiui, padidindamas subjekto reakcijos į pavojaus signalus laiką ir patobulindamas jų garsų suvokimą.

Jo komanda taip pat nustatė, kad šiurkštumo nesigirdi, kai kalbame natūraliai, nepaisant kalbos, tačiau jis siaučia dirbtiniuose garsuose. Tyrimo duomenimis, labiausiai apsunkinantys žadintuvai, automobilių garso signalai ir priešgaisrinės signalizacijos turi didelį šiurkštumą.

„Niekur nėra aiškiai nurodyta, kad žmonės turėtų naudoti šiurkštumą kurdami pavojaus signalus. Garso inžinieriai šiurkštumą pasinaudojo atsitiktinai, tiesiog bandymų ir klaidų būdu“, – sakė Arnalas.

Kaip ir tikėtasi, mūsų klausos žievėje, kuri apdoroja garsą, į mūsų ausis patenka riksmai ir pakyla smegenų veikla. Tačiau šie riksmai taip pat sužadina mūsų baimės centrą – migdolinį kūną, o tai gali paaiškinti, kodėl jie pritraukia mūsų dėmesį. Arnal ir kt. sutikimu, 2015, Current Biology.

Atsakymai, kuriuos sukelia šiurkštumas, yra ne tik neigiami. Kai kurie žmonės mėgaujasi baime, kurią sukelia, pavyzdžiui, kraują stingdantis riksmas siaubo filme. Taip yra todėl, kad stimuliuojant migdolinį kūną padaugėja ne tik adrenalino, bet ir natūralių skausmą malšinančių vaistų, vadinamų endorfinais, kurie sukuria malonumo pojūčius.

Komanda išsiaiškino, kad muzikantų naudojami disonuojantys tonai — du harmoniniai tonai, kurie kertasi — taip pat pasižymi šiurkštumu.

„Disonansas dažnai naudojamas roko muzikoje su prisotintomis gitaromis, ir mes galime pridėti šių nemalonių garsų, nes jie mus jaudina“, - sakė Arnal.

Kairėje: naujame tyrime nagrinėjamas riksmų mokslas. Tara Moore nuotrauka / per Getty Images.


III. Muzikos mokymosi privalumai

Muzikos įtaka smegenims yra reikšminga ir apima terapinius patobulinimus, gydymą, edukacinę ir pažinimo naudą. Anot Campbell (2011b), knygos „Gydymas garso greičiu: kaip tai, ką girdime transformuoja mūsų smegenis ir mūsų gyvenimą“ autorius, „Vaikas, kuris juda, šoka ir dainuoja anksti išmoksta koordinuoti akis, ausis ir garsą. . O [dalyvavimo muzikiniame ugdyme patirtis] padeda integruoti socialinį, emocinį ir tikrąjį to, ko mokomės, kontekstą. Yra tyrimų, kurie rodo, kad vaikai, grojantys muziką, turi aukštesnius SAT balus, kad mokymasis valdyti ritmą ir tempą ne tik padeda jiems sugyventi su kitais, bet ir pasėja sėklas, kad gautų panašių pranašumų, kai mes tampame daug vyresni.

Muzika ne tik padeda pagerinti vaikų žodinę atmintį ir mažina atminties praradimą senstant, bet ir padeda žmonėms greičiau pasveikti po insulto, mažina stresą ir nerimą, gerina atminties išsaugojimą, padeda transplantacijos gavėjams ir malšina skausmą.

Muzika daro teigiamą poveikį žmogui

  • regėjimas, kūno suvokimas ir stambioji bei smulkioji motorika
  • kryptingumas – išraiškingas judėjimas reaguojant į kryptis ir muzikos instrumentų naudojimą
  • imliosios ir išraiškingos kalbos, balso įgijimas dainuojant
  • pažintiniai gebėjimai įsiminti, sekti, mėgdžioti ir klasifikuoti santykius ir rinktis turi įtakos kiekvieno vaiko gebėjimui kurti naujus tekstus, melodijas, harmonijas ir ritmus bei išreikšti dinamikos, nuotaikos, formos ir tembro suvokimą.
  • ir gebėjimas atkreipti dėmesį.

2006 m. tyrime Tallal ir kt. pasiūlyti ryšius tarp muzikinio mokymo, klausos apdorojimo, kalbos ir literatūrinių įgūdžių. Tyrimas rodo, kad muzikinis mokymas ir muzikiniai gabumai pagerina arba teigiamai koreliuoja su:

  • Muzikos apdorojimas (melodija, ritmas, metras, tembras, harmonija ir kt.)
  • Bendrasis klausos apdorojimas (tokio diskriminacija, tono atmintis, greitas klausos spektrotemporalinis apdorojimas)
  • Kalbos ir literatūriniai įgūdžiai (skaitymas, fonologinis suvokimas, tono apdorojimas kalboje, prozodinis suvokimas, žodinė atmintis, žodinis sklandumas)

Tyrimas taip pat rodo, kad po muzikinio lavinimo pagerėjo dėmesys, sekų nustatymo įgūdžiai ir literatūrinių komponentų, tokių kaip skiemenys, kalbos įgūdžiai ir raštingumo įgūdžiai, apdorojimas.

Dvejus ar trejus metus trukęs tyrimas parodė, kad vaikų, lankančių muzikinių žaidimų mokyklą, klausos diskriminacija ir dėmesys reikšmingai skiriasi nuo vaikų, kurie nedalyvauja muzikoje. Vaikams, kuriems teko daugiau muzikinės veiklos, buvo brandesnis klausos bruožų apdorojimas ir padidėjęs jautrumas laikiniems garsų aspektams, o stebinantys garsai mažiau atitraukdavo vaikų dėmesį (Putkenin ir kt., 2013).

Tyrimas po tyrimo užfiksuoja reikšmingų išvadų apie muzikantų smegenų pokyčius, ypač instrumentinių muzikantų motorinius, klausos ir regos-erdvinius regionus (Gaser, 2003). Tie patys smegenų pokyčiai atsiranda labai ankstyvame mažų vaikų, kurie groja muziką, amžiuje. Vaikai, turintys tik 15 mėnesių muzikinį mokymą, ankstyvoje vaikystėje parodė struktūrinius smegenų pokyčius, kurie koreliavo su atitinkamų motorinių ir klausos įgūdžių pagerėjimu (Hyde ir kt., 2009).

  1. Ką muzika turi bendro su kūryba? Šiame Charleso Limbo TED pokalbyje aptariama tik tai ir dar daugiau.
  2. „Kaip muzika keičia mūsų smegenis“: straipsnis apie tai, kaip muzika veikia smegenis.
  3. Neįtikėtinas vaizdo įrašas, kuriame matyti trejų metų vaikas, diriguojantis Bethovenui.
  4. Straipsnis ir vaizdo įrašas apie psichologinį muzikos poveikį sveikatai ir padėti organizmui miegoti.

Matematika už muzikos teorijos

Muzikinės natos yra tik tam tikrų muzikos garso bangų dažnių pavadinimai. Pavyzdžiui, aukšto tono natos turi aukštą dažnį. Atstumas tarp natų vadinamas “intervalais” ir yra šių intervalų sukurta estetika. Kai natų atstumai išdėstomi estetiškesniais intervalais, pirmiausia atsiranda 7 mažorinės natos, o paskui 12 natų. Natų dažniai parenkami pagal tam tikrą taisyklę, kad renkantis natas jie skambėtų maloniai. Natos turi būti parinktos taip, kad jų atstumuose vienas nuo kito būtų didžiausias harmoningų intervalų skaičius.

Harmoningiausias intervalas tarp intervalų yra oktava. Apatinė arba viršutinė natos oktavos skamba ‘taip pat’ į ausį, bet tik aukštesnėse arba žemesnėse versijose. Tokios harmonijos priežastis – dažnių santykio paprastumas. Kuo paprastesnis dviejų dažnių santykis vienas su kitu, tuo daugiau dopamino žmogaus smegenys linkusios išskirti tuo pačiu metu girdėdamos šias dvi natas arba klausydamos iš šių dviejų natų sukurtų melodijų. Oktavų atveju šis santykis yra 2 ir jis turi paprasčiausią santykį tarp intervalų. Nors A4 nata yra 440 Hz, A3 su apatine oktava yra 220 Hz, o A5 su viršutine oktava yra 880 Hz.

Oktavos intervalas visada suteikia mums tą pačią natą. Todėl mums reikia kito intervalo, kad rastume skirtingas natas. Po oktavos harmoningiausi intervalai yra tobula kvintoji ir tobuloji ketvirtoji. Daugumoje melodijų, dainų ir klasikinių kūrinių yra tobuli ketvirtieji ir tobulieji penktieji intervalai. Kita vertus, disonansiniai intervalai yra mažosios ir didžiosios sekundės bei mažosios ir didžiosios septintos. Šie intervalai yra atitinkamai vieno, dviejų, aštuonių ir devynių pustonių ilgio. Sunku klausytis šių disonansinių intervalų. Tačiau kompozitoriai naudoja disonansinių intervalų sukuriamą įtampą ir chaotiškumą, kad padidintų harmoningų intervalų sukuriamą ištirpimo jausmą. Harmoningi intervalai po disonansinių intervalų dažnai naudojami, kad muzika būtų patraukli ir sukurtų daugiau emocijų. Jei muzikos kūrinį sudaro tik harmoningi intervalai, jis skambės gražiai, bet tai ir viskas.


Muzika ir terapija

Griovelių tyrimai taip pat turi galimą terapinį pritaikymą. Pavyzdžiui, ritminės muzikos naudojimas motoriniams Parkinsono ligos simptomams, pvz., eisenos sutrikimams, gydyti davė daug žadančių rezultatų. Groove tyrimai gali išsiaiškinti muzikos, judesio ir malonumo ryšius, kurie gali būti labai svarbūs norint suprasti ir tobulinti ritmu pagrįstą terapiją.Be to, griovelių tyrimai gali padėti padidinti muzikos, naudojamos tokio tipo terapijoje, malonumą, o tai gali padidinti paciento motyvaciją ir pagerinti terapinę patirtį.

Šis straipsnis iš naujo paskelbtas iš The Conversation pagal Creative Commons licenciją. Skaitykite originalų straipsnį.

Kosmosas

„Cosmos“ yra kas ketvirtį leidžiamas mokslo žurnalas. Siekiame įkvėpti smalsumą „Visko mokslas“ ir padaryti mokslo pasaulį prieinamą visiems.

Skaitykite mokslinius faktus, o ne fantastiką.

Niekada nebuvo svarbesnio laiko aiškinti faktus, branginti įrodymais pagrįstas žinias ir parodyti naujausius mokslo, technologijų ir inžinerijos laimėjimus. „Cosmos“ išleido Australijos karališkoji institucija, labdaros organizacija, skirta sujungti žmones su mokslo pasauliu. Finansiniai įnašai, nesvarbu, kokie dideli ar maži, padeda mums suteikti prieigą prie patikimos mokslo informacijos tuo metu, kai pasauliui jos labiausiai reikia. Prašome paremti mus šiandien paaukodami arba įsigydami prenumeratą.

Paaukoti


Žiūrėti video įrašą: Algis u0026 Vitalijus - košmariškos melodijos (Birželis 2022).